attività

laboratori estivi

La partecipazione ai laboratori estivi dà la possibilità di conoscere da vicino il metodo elaborato da Cardone in oltre venti anni di attività pedagogica. Basato sui principi dell’oralità, esso libera il lavoro dell’attore dalle secche dell’analisi testuale e della recita come interpretazione, affermando la centralità della composizione estemporanea. Il metodo sostiene il primato della scuola italiana accogliendo una tradizione che dalla commedia dell’arte arriva alla macchina attoriale di Carmelo Bene, attraverso il recitar cantando e la poesia all’improvviso, l’antica italiana e la sorpresa futurista, il teatro di Eduardo e la mimica di Orazio Costa. Da questa tradizione Cardone ricava possibilità inedite e attuali, senza vincoli di forma e di stile.

preparazione ai provini

Studio Orale organizza percorsi individuali dedicati alla preparazione per l’ammissione alle scuole di recitazione e la partecipazione ai casting. Il lavoro viene curato in tutti i suoi aspetti, dalle tecniche personali (corpo, voce, movimento), alla scelta e allo studio dei materiali (monologo, scena dialogata, lettura a prima vista, poesia, improvvisazione) oltre a un training specifico per affrontare la prova. Il percorso di studio viene definito caso per caso e disegnato sulle esigenze personali a partire da una valutazione preliminare delle attitudini e delle competenze.

weekend mensili

Ogni mese è in programma un week end intensivo della durata di sedici ore (sabato e domenica, ore 10:00/20:00, pausa inclusa), di Introduzione al metodo di Studio Orale, presentato nei suoi diversi aspetti. Tutti i week end hanno una loro compiutezza, sia tematica che pratica, e sono programmati come attività ricorrenti intorno a pochi temi essenziali. Questi i titoli: il limite e l'errore (SUL PROCESSO CREATIVO), a solo, a due, assieme (SULLE STRUTTURE DEL DRAMMA), teatro di poesia (SULLE FORME DELL’AZIONE POETICA), un cavallo senza ruote (SUL CONCETTO DI TESTO A TEATRO), il vuoto tra le cose (SULLO STUDIO DEL PERSONAGGIO).

attività annuale

Pochi principi generali: educazione alla teatralità, pedagogia del testo e teatro laboratorio che si combinano variamente nei diversi percorsi, individuali e di gruppo.
Pochi chiari obiettivi, che ruotano tutti intorno al focus dell’azione poetica: attivare il processo creativo come unico e individuale, focalizzare l’atto recitativo in rapporto a modelli definiti di recita e di composizione, affinare le personali attitudini alla progettazione drammatica. Questi principi e questi obiettivi sono validi per tutti i percorsi, dal project coaching per i professionisti ai programmi di base per i principianti.